Entre el 10 y el 14 de junio, la institución desarrollará las jornadas denominadas “Borges, autor del futuro”, una grilla de actividades de libre acceso que comprende dispositivos instalativos, mesas de debate y proyecciones cinematográficas destinadas a conmemorar y actualizar el corpus textual del escritor a través de enfoques actuales.

El Centro Cultural Borges formalizó la presentación de “Borges, autor del futuro”, un programa de carácter interdisciplinario concebido con el propósito de actualizar las claves de lectura de la obra de Jorge Luis Borges al cumplirse el cuadragésimo aniversario de su deceso. Mediante un diseño curatorial que propicia la convergencia entre los estudios literarios, las ciencias exactas y biológicas, la cinematografía y las expresiones visuales contemporáneas, la iniciativa articula nuevas aproximaciones al universo del autor bajo una óptica de prospección y contemporaneidad.

El núcleo de la programación está constituido por la instalación artística y sonora “Un jardín es un jardín es un jardín”, de la autoría del compositor Sebastián Verea, cuya exhibición se llevará a cabo del 10 al 14 de junio en las dependencias del Espacio Beta. Este dispositivo estético integra registros visuales, componentes acústicos, fragmentos textuales y representaciones cartográficas de territorios de ficción, configurando una estructura asimilable a los antiguos gabinetes de curiosidades estructurados en torno al legado borgeano. La propuesta pone el foco en la condición de Borges como lector crítico y operador de traducciones, vinculando de manera directa su versión en español de la novela “Orlando”, de Virginia Woolf, con una secuencia de jardines de la historia literaria que conecta a las autoras Vita Sackville-West y Gertrude Stein.

De acuerdo con las precisiones brindadas por Verea, la pieza asume las características de una “enciclopedia viva, un gabinete de curiosidades donde se ordenan inquietudes, lecturas, traducciones y obsesiones en torno a la figura de Borges”. Asimismo, las jornadas del fin de semana contarán con las intervenciones en directo de la artista Paula Trama, quien incorporará una dimensión de performance musical y exploración vocal a la construcción de la palabra poética.

De manera simultánea, las instalaciones de la Sala Williams albergarán un cronograma de debates académicos y mesas redondas bajo la coordinación y moderación del especialista Daniel Mecca. La apertura del ciclo se concretará el miércoles 10 de junio con el panel titulado “Conversaciones inevitables: Borges y la inteligencia artificial”, el cual contará con las exposiciones de Walter Sosa Escudero, Roxana Kreimer y Andrés Rieznik. El eje de la convocatoria se situará en la intersección entre los desarrollos de la inteligencia artificial, la evolución tecnológica y las transformaciones culturales, abordando de modo analítico la capacidad de los relatos borgeanos para dilucidar las contradicciones de los sistemas algorítmicos actuales. La mesa examinará, desde una perspectiva crítica, “la promesa de la inteligencia artificial, sus paradojas y sus implicancias profundamente humanas”.

El jueves 11 de junio se desarrollará la segunda sesión programada, bajo la denominación “Voces sobre Borges: literatura, historia y tradición”, con la participación de los escritores e investigadores Aníbal Jarkowski, Carlos Gamerro y Ana María Shua. En esta instancia, las deliberaciones se centrarán en la inscripción de la figura de Borges dentro del canon y la tradición de las letras argentinas, revisando sus puntos de contacto con el «Facundo» de Domingo Faustino Sarmiento, el «Martín Fierro» y las líneas editoriales de publicaciones críticas e históricas como las revistas Sur y Contorno. El núcleo de la discusión buscará responder al interrogante de cómo se reconfigura la producción literaria nacional con posterioridad a la transformación estética introducida por el autor de «Ficciones».

La jornada del viernes 12 de junio contempla la realización del panel “El Aleph, una experiencia atravesada por las ciencias”, destinado al análisis del célebre relato breve publicado originalmente en las páginas de la revista Sur en el año 1945. La disección del texto estará a cargo de Guillermo Martínez, Diego Golombek y Silvia Hopenhayn, quienes abordarán la obra desde las categorías de la matemática, la física, la filosofía y las ciencias del lenguaje, analizando la forma en que este punto espacial que concentra la totalidad de los puntos del universo funciona como síntesis de la preocupación borgeana ante las nociones de lo infinito y la inmensidad cosmológica.

El cierre de las mesas de debate se producirá el sábado 13 de junio bajo el título “Borges, lecturas actuales”, encuentro que reunirá a Santiago Llach, Agustina Caride y Gabriela Saidón. El debate se orientará a evaluar la figura del escritor bajo la condición de una “máquina de pensamiento contemporáneo”, analizando sus articulaciones con las reescrituras, las discusiones sobre el canon y las nuevas modalidades de recepción y lectura vigentes en el siglo XXI.

El cronograma general concluirá el domingo 14 de junio a las 18:00 horas con la exhibición cinematográfica del largometraje “Invasión” (1969), producción dirigida por Hugo Santiago sobre una pieza argumental y guion adaptado de Jorge Luis Borges y Adolfo Bioy Casares, cuya presentación crítica será efectuada por Gonzalo Aguilar. La obra cinematográfica, que incorpora en su banda de sonido una pieza de milonga de la autoría de Borges con arreglos musicales de Aníbal Troilo, desarrolla una alegoría en torno a la resistencia y defensa de la mítica urbe de Aquilea frente al asedio de organizaciones externas.

La totalidad de las actividades programadas dispondrán de acceso libre y gratuito para el público, conformando junto con los dispositivos performáticos y audiovisuales un itinerario integral sobre las múltiples dimensiones instituidas por Borges en su rol de traductor, receptor y realizador en continuo intercambio con la herencia cultural y las vanguardias.